Kategorie: terminkalender

konnte kurz nach 1 an der tür direkt durchgehen, war aber drinnen schon ganz gut gefüllt. anthea ist – zu meiner überraschung – eine dame, die bis 4:30 uhr auch schöne house-platten spielte. passte bestens zum warm-up.
convextion danach mit startschwierigkeiten, die aber schnell behoben waren. hatte sich auf electro festgelegt, und die melodien ahmt ihm immer noch so schnell keiner nach, aber (um damit zum einzigen kritikpunkt des abends zu kommen): das hätte unten besser gepasst und auch gewirkt. zwar ist die anlage in der panorama bar auch toll, aber der sound hätte (noch) etwas mehr volumen erfordert. es sei egal: endlich hat man ihn hier wieder gehört, dafür ein dankeschön an die herren labelbetreiber.
don williams danach, stilistisch wie im batterieraum letztens, geschmacks- und mixsicher, ließ auch keine langeweile aufkommen, nur wollte meine kondition ab 8 uhr nicht mehr, weshalb ich zu sven weisemann ab 9 uhr leider nichts sagen kann.
kurzum: ein echt schöner abend.

eigentlich hatte ich mir vorgenommen, vor mitternacht loszugehen. nun ja, war dann erst um 0h45 vor ort (randnotiz: wer am hauptbahnhof einen ec-automaten der cash group sucht, sollte sich lieber vorab am bahnhof friedrichstraße versorgen, aber das wird sich mit dem mammut-bauprojekt, fertigstellung irgendwann 201x, geändert haben), und fand als quittung eine schlange mittelschweren berghain-ausmaßes vor. die tür arbeitete aber recht fix, müsste kaum eine dreiviertelstunde gestanden haben, was aber schon nervenraubend sein kann, wenn man von drinnen fette dubstep-basslines hört.
15 euro gezahlt, was angesichts der zahlungskräftigen sponsoren zwar erstmal recht happig erscheint, aber schlussendlich irgendwie gerechtfertigt war. drinnen ging dann für mich die erkundungstour los, bzw. eher das schieben und durchschlängeln. erstmal in den kleineren floor, der den dubstep-protagonisten vorbehalten war und der auch sonst der „eigentliche“ tape club ist. positiv: holzfußboden, gute platzierung der bar, zahlreiche sitzgelegenheiten, und vor allem: eine (erst kurz zuvor eingebaute) funktion-one-anlage inkl. -mixer, was zu einem eigentlich schon perfekt zu nennenden klang führte. negativ: das licht, womit sich viel mehr dinge anstellen ließen, wie ich ab dem frühen morgen mitbekommen habe. raffiniert: der durchgang nach oben, wo sonst ein sehr kleiner chillout-floor beheimatet ist, der vielleicht für 30 leute platz bietet und wo man irgendwie besser durchkam als unten.
die halle hingegen riesig, die kapazität würde ich mit der columbiahalle vergleichen. wirkte wesentlich steriler und zu hell. mir ist zwar schon klar, dass die barleute auch irgendwie arbeiten müssen, aber warum man die im vorderen drittel des raumes ausgerechnet in der mitte platzieren und dann mit weißen lampen beleuchten muss, begreife ich einfach nicht. an der wand würde vollkommen genügen. die pfadfinderei-visuals gab’s dann auf fünf leinwänden (eine links und rechts, drei auf der bühne), dafür hätte man sich das opulente licht an der decke sparen können, aber wenigstens gab’s da auch strobos.
garderobe: unten im keller, bei normalem andrang gibt’s da sicher auch keine probleme. aber wenn 100 leute auf einmal ihre jacken holen wollen, wird es problematisch, weil eine recht schmale kellertreppe hinunter führt und man somit am besten einen bekannten vorschickt, der die sachen holt und sich damit durchkämpft. ach so, ehe ich es vergesse: das freundliche personal (tür, garderobe) verdient wirklich ein lob. zum publikum: eher szenig-mittig, was man so im 103 oder watergate erwartet, aber größtenteils freundlich (ausnahme: siehe schluss).

soweit erstmal zur ortsbegehung, nun zum inhaltlichen:
kode9 & spaceape gab es in der großen halle als live-act. klang für mich zwar besser als die veröffentlichungen, aber auch nach klassischem anheizer-programm. scheinbar endlose spaceape-monologe zu kode9-soundscapes sind zwischendrin ja ganz nett, hatte aber den eindruck, dass mindestens die hälfte des sets daraus bestand. habe es diverse male bei den beiden versucht, aber sie schienen lieber auf dieser art spannungsaufbau zu beharren als das endlich mal aufzulösen. es gab später noch kode9 als dj mit spaceape als mc, und wenn ich ehrlich sein soll: ein mixmeister ist mit dem hyperdub-betreiber echt nicht vom himmel gefallen. stellenweise disharmonisch, und legte er tatsächlich mal einen track auf, der mit einem tollen, mitreißenden beat schwung in die glieder bringen könnte, kam vielleicht zwanzig sekunden später ein „rewind!“, und schon war der aufbau wieder zunichte.
auf gut deutsch: ich bin recht häufig hin und her gewandert und dann doch auf dem kleinen floor geblieben, auf dem 2562 und pinch im 2-platten-rotations-modus demonstrierten, wie man es richtig macht. die anlage trug wahrscheinlich mindestens die halbe miete dazu bei, aber selbst die ruhigeren tracks hatten dadurch eine echt schöne tiefe. da pole und modeselektor sich zeitlich weitestgehend überschnitten, kann ich höchstens nur zu seinem anfang etwas sagen: der klang ziemlich melancholisch und auch noch eher nach 4/4-takt. ein anderes mal dann.
modeselektor also mit heimspiel, dazu noch szarys geburtstag, haben sich ihre fans über die jahre hinweg verdient, entsprechend voll und warm wurde es, begannen mit ihren hiphop-sachen und steigerten sich zu den rave-eskapaden, für die sie berühmt-berüchtigt sind. höhepunkt mal wieder „the first rebirth“, die sequenz zunächst von einem gitarristen im affen-kostüm gespielt. klasse gimmick, wobei an das erste mal damals in der maria, als sie noch eine 4/4-takt-version abfeuerten, nichts herankommt. schade nur, dass ihre mac-laptops entweder mit der hitze oder der erschütterung durch den bassdruck nicht klar kamen und insgesamt vier mal abgestürzt sind. ließ sich anfangs noch auffangen, als nur einer dran glauben musste, aber zum schluss (als die fettes-brot-zugabe kommen sollte) wollten sowohl rechner als auch gernot und szary nicht mehr. ist ihnen nicht anzulasten, gegeben hatten sie alles, verlernt haben sie nichts, und grundsympathisch sind sie immer noch.
danach die sick girls: arbeitsteilung laptop / dj-ing. dachte immer, die beiden wären grime-verfechterinnen, aber entweder klingt das jetzt so oder ich bin hoffnungslos unterinformiert. war für meine begriffe recht dick aufgetragener bassline-techhouse mit ebensolchen hiphop-vocals. nicht mein ding.
also wieder rüber, weiterhin 2562 mit pinch im gewohnten modus, 2562 mit den eher melodischeren sachen, technisch der sicherere von beiden, pinch dafür darker, aber beileibe nicht katastrophal. bis auf kurzzeit-exkursionen nach drüben, um zu schauen, ob sich bei den sick girls was zum (für mich) positiven wendet, blieb ich nur auf dem floor, und versuchte mich auch tanzenderweise an den dubstep-tracks, was erstaunlich gut von den leuten angenommen wurde. natürlich hatte es sich nach mdslktr merklich geleert, aber es waren immer noch genügend leute, um eine gute stimmung erzeugen zu können. musikalisch interessant war es für mich eh, da vollkommen neues terrain, keine sekunde langweilig, weil sich der klang der anlage einfach genießen ließ, weshalb ich schon beinahe so ein setup für jede dubstep-party fordern würde. interessant auch, dass sich die dubplate-tradition in dem bereich fortsetzt, auch wenn ich das im cd-r- oder serato-zeitalter nur noch schwer nachvollziehen kann. pinch griff fast ausnahmslos darauf zurück, wohingegen 2562 die pioneer-cd-player bevorzugte.
äh, ja, wer keine lust hat, das alles zu lesen: tolle erste dubstep-erfahrung, zwei unverbrauchte jungs, die sich freuten, ihren sound hierzulande auch mal vernünftig zu präsentieren. gerne wieder, auch gerne dort!
als überraschungsgast gab es zum finale ab 6 uhr auf dem kleinen floor noch barbara preisinger, die ganz schön zackigen house spielte, aber sie ist ja dafür bekannt, als dj den dancefloor bestens zu bedienen. zeigte sich auch dieses mal wieder.
bin zwischendrin noch rüber zu housemeister, der den anfang mit oldschool bestritt, dann aber auch den ich-will-kein-minimal-sein-techhouse spielte. als ich kurz nach 7 uhr ging, war in der großen halle schon das putzlicht an und im kleinen floor hatte madame preisinger immer noch ihren spaß.

hinausgezögert wurde mein aufbruch, deshalb die ausnahme vom freundlichen publikum, durch eine prügelei am ausgang, bei der eine frau und zwei herren involviert waren. einer der herren glänzte mit galanten rhetorischen wendungen à la „komm her, du schl***e!“ und hätte auch mit weiteren streicheleinheiten nicht gegeizt, wenn die – sehr souveräne – security nicht eingegriffen hätte. ende vom lied: die dame ging unbeschadet wieder rein und die herren werden die party wohl vorzeitig beendet haben. keine ahnung, was die hintergründe waren, ich konnte nur froh sein, den typen den gesamten abend über sonst nicht begegnet zu sein.

fazit: hat sich durchaus gelohnt, kann man so an ort und stelle wiederholen. dann bitte burial und scuba buchen und weniger licht in der großen halle auffahren.

zunächst an alle award-clubmarken-inhaber: bei fremdveranstaltungen muss man dennoch eintritt zahlen. der betrug 10 euro, die für das aufgebot mehr als angemessen waren.
musikalisch bot der abend für mich keinerlei enttäuschungen, aber der reihe nach.
don williams bot housiges zum warm-up, absolut passend, technisch auch super.
deetron dann etwas flächiger, gehört für meine begriffe immer noch zu den am meisten unterschätzten djs.
wer bei deepchord dubtechno zum umherschweben erwartet hatte, wurde sicherlich enttäuscht, bekam aber im vergleich zum berghain-gig letztes jahr ein wesentlich schlüssigeres set ohne clipping und disharmonien geboten. empfand ich stellenweise wie alexander kowalski zu seinen „echoes“-zeiten, bei weitem nicht so opulent, aber doch ganz schön fordernd.
len faki kann sich nach wie vor bei mir abmühen wie er will: auf einen stilistisch grünen zweig werde ich mit ihm nicht kommen. war aber wie bei seiner berghain-residency auch hier mit vollem elan dabei, die leute nahmen es an – somit gibt der erfolg ihm recht.
redshape: (zu erwartender) höhepunkt des abends. jetzt mit mehr soul und 909 im set, ließ (nicht nur) für mich keine wünsche offen. naja, doch. die poser auf der bühne boten echt einen tollen anschauungsunterricht, wie ein umgang mit betäubungsmitteln welcher art auch immer sich bitte nicht (selbst) darstellen soll. ob der eine herr im weißen oberhemd und kurzhaarschnitt seine choreographie tatsächlich so gestaltet hat, oder ob er zum tag der arbeiterklasse tatsächlich den „deutschen gruß“ zeigen wollte, wird man wohl nie erfahren. ihn hätte wohl niemand vermisst, wenn die tür gleich von anbeginn gesagt hätte, dass er seinen abend besser woanders verbringen soll. egal, das schmälert die musikalische qualität des herrn mit der roten maske nicht.
raudive / oliver ho: ich hätte ein eigentlich minimales set mit ableton erwartet, legte aber (nach mittlerweile scheinbar herrschendem internationalem standard) mit cds auf, das auch technisch gekonnt inkl. einigen abfahrtssignalen. hat auch positiv überrascht.
blieb nicht mehr viel rest, den ich dann auch nicht mehr mitbekommen habe. aber gelohnt hat sich der abend sicherlich für alle beteiligten.

lässt sich kurz abhandeln…
sonderlich gut besucht war der mittwoch nicht. ein vielleicht zur hälfte gefüllter club, auf beiden floors kam dadurch wenig stimmung auf.
marcel – der im übrigen ganz gentleman den neuen gesichtern auslauf lässt, also warm-up und schluss bestreitet – punktete neben der üblich geschmackssicheren auswahl mit einem sehr gestrafften aufbau und hatte sich damit innerhalb einer stunde eine kleine schar an leuten zusammengespielt. ich verstehe nur nicht ganz, weshalb man den aufbau als nachfolger (in dem fall siebenschlaefer, der wirklich geschmacklich und technisch seine qualitäten besitzt) durch einen harten stilistischen cut (techno => minimal) nochmal von vorne beginnt. der dadurch entstandene dramaturgische bruch war nicht nur für meine begriffe alles andere als förderlich und wiederholte sich später bei andmann nochmal. der spielte tracks mit ableton ab, die auswahl war auch pädagogisch wertvoll (rhythm & sound oder burger/ink bspw.), aber das wirkte beides auf mich so, als ob man ein vorher einstudiertes set herunterspielt, ohne etwas flexibilität zu beweisen. so hat man einen potentiell recht ordentlichen abend unten verschenkt, auch wenn andmann eine halbe stunde nach seinem beginn bei fordernden beats der marke robert hood angelangt war.
oben hab ich mich im laufe von siebenschlaefers set herumgetrieben, dole & kom boten dann auch die bandbreite zwischen hittigem house und minimal, klang für mich aber schlüssiger, auch wenn vielleicht 100 leute im batterieraum (inkl. bar) da auch nicht viel hochreißen können.
summa summarum ein mittwoch, an dem irgendwie der wurm drin war.

war nur kurzzeitig oben, als fernanda diaz (als ersatz für den erkrankten robert x eingesprungen) zusammen mit herrn rajkovic spielte, das machten sie auch für sechs stunden ab 23 uhr, üblicher minimal, war auch ganz gut gefüllt.
also wieder mal primär über das geschehen im keller: dort gab’s erst dry, der nach wie vor als resident mit die sicherste bank ist, spielte bis ca. 3h30, danach kriek, ebenso routiniert, auch mit ein paar unerwarteten platten (das letzte clark-album auf warp bspw.).
dj godfather spielte demnach ziemlich spät, erst ab 5 uhr, macht es wie die hip-hopper. eigene slipmats, eigene systeme, macbook mit serato, und dann konnte es losgehen. technisch hat er absolut nichts verlernt: das juggling war schwindelerregend, aber da hat er eine dermaßene routine weg, dass es alles andere als angestrengt wirkte, das mixing ist zwar ebenfalls schnell, aber dazu lädt der stil einfach ein, zumal er sich es recht leicht macht und den neuen track – ähnlich wie ein jeff mills – bei offenem kanal einpitcht, bzw. es einfach mit dem finger am plattenteller regelt. da werden die übergänge nicht so lang, aber die anzahl der tracks, die man verbauen kann, wird dadurch eben höher. so weit so gut, nur kam booty bis auf den in erster reihe stehenden fanclub nicht so wirklich an. auf der tanzfläche leerte es sich im laufe der ersten 20 minuten, so dass es dort zur hälfte gefüllt war (wobei man das relativieren muss: vorher stand man sich auch nicht gegenseitig auf den füßen, war aber ein recht gut besuchter freitag). dabei hat er nicht mal allzu schnell gespielt, aber ehe ich mich jetzt mit der ursachenforschung aufhalte, weiter im text.
ausklang von kriek, das sogar bis 7h30 vor halb gefüllter hütte – für einen freitag ist das schon ok.

im batterieraum war ich kein einziges mal, also nur für unten.
war mäßig besucht, ren_db schon am spielen, wobei herr schneider die ersten 30-40 minuten übernommen hatte. schnelles mixing, schöne auswahl zwischen detroit und birmingham und was sich zwischendrin schön einbauen ließ, sehr stimmig.
dead baby in a plastic bag fingen famos mit whitehouse an, wobei sich aber zeigte, dass man von seiten des publikums noch absolut nicht soweit ist. auch nicht für die mit dubstep angereicherten, zumeist ungeraden beats, was für mich äußerst tanzbar war, aber manche mit anderen gewohnheiten scheinbar völlig aus dem konzept brachte. die tanzfläche war jedenfalls zur hälfte gefüllt, aber für das experiment gebührt ihnen hoher respekt.
danach wieder herr schneider, zu dem ich dann auch nichts mehr sagen kann. es war bereits 5 uhr und wenn man bereits fünf stunden später wieder den kopf arbeiten lassen muss, gebietet es alleine die vernunft, dass man den heimweg antritt.

musikalisch: toller abend, hätte offenere ohren und entsprechendes publikum sehr verdient.

dank aprilwetter gab es gegen 0h30 kaum eine schlange, drinnen ließ es sich dann auch wie gewöhnlich an, wobei jamie anderson in der panorama bar bereits gegen 1h schon härtere, aber melodische house-töne anschlug, die auch ganz gut nach unten gepasst hätten. dort – dem timetable entsprechend – fiedel mit gewohnten platten, habe ihn auch schon technisch sicherer gehört, aber das kann auch der tagesform geschuldet sein. bei renato cohen zeigte sich, analog zu herrn garnier, dass sich cds wohl international durchgesetzt haben. „pontapé“ ist zugegebenermaßen die einzige nummer, die ich von ihm kenne, aber entsprechendes bot er auch in seinem set. war schön mit anzusehen, wie er mitgegangen ist, das wirkt auf das publikum gleich animierend, aber vom sound her hat man das vor fünf bis sieben jahren schon durchexerziert. immerhin: abwechslung war vorhanden, er spielte später sogar den metro-area-klassiker „miura“, was sich auch harmonisch ins set einfügte.
es blieb also gelegenheit, bei jesse rose zu schauen, und der mann hat seine monatliche residency dort einfach verdient. die vorlage von jamie anderson war ja schon für panorama-bar-verhältnisse fordernd, aber mr rose setzte das ohne kompromisse fort. dazu noch eine ordentliche portion schräger töne, dazu konnte man eine menge spaß haben. dj pierre (nach internationalem standard übrigens auch mit cds) ziemlich hitlastig, unter anderem mit „plastic dreams“ und die nightcrawlers direkt darauf folgend. wer jetzt lachen will: war eine weitestgehend vocal-freie version von „push the feeling on“, und ja, ich find daran nichts schlimmes. danach ging’s recht techhousig weiter, und ich begann mich tatsächlich zu fragen, ob meine ansprüche nur zu hoch sind oder ich einfach des ausgehens überdrüssig, weil der kick für mich an dem abend bis zu dem zeitpunkt ausgeblieben war. nett anzuhören war das alles, aber nichts konnte mich für länger als zehn minuten auf der tanzfläche halten. wird aber wohl auch daran gelegen haben, dass die gedanken zum teil woanders waren und es daher einfach schwer fiel, sich von den anspruchs-zwängen zu befreien und lockeren spaß zu haben.
herr dettmann hat das aber mit seinem anfang zerstreut. waren mir seine letzten sets irgendwie zu verhalten, hat er es einfach mal gewagt, wieder härter zu spielen, was ihm verdammt gut steht. blieb aber nicht so, nahm schnell wieder etwas dynamik heraus und damit fehlte mir – zugegebenermaßen etwas müde – das zum tanzen zwingende, aber: geschmacklich blieb er extrem sicher, weshalb es mir auch vollkommen ausgereicht hat, das set einfach sitzenderweise zu verfolgen, zumal er echt punktgenau mixte. gegen schluss flossen auch seine pop- und wave-wurzeln mit ein, nach wie vor eine sichere bank, der herr. nächste berghain-mix-cd kommt von ihm nebst dazugehörigen auskoppelungen auf o-ton.
die mega-schlange blieb aus, gut gefüllt war es dennoch, es gibt sogar ein paar veränderungen im laden. die sofas in richtung der bar (direkt neben der treppe, die zur cafeteria führt) stehen jetzt unten in der säulenhalle, wo sie alles andere als schaden. stattdessen gibt es jetzt oben eine an ketten hängende liegefläche, die man permanent in bewegung halten kann, außerdem zwei hollywood-schaukeln – all das mit abwaschbarem bezug. mag sich zwar unbequem anhören, aber alleine aus hygienischen gründen wird sich angesichts mancher geschehnisse im laden schon jeder seinen teil denken können.

guter abend, der mir aber ins bewusstsein gerückt hat, dass eine pause vom ganzen feiertrubel keine schlechte idee ist.

zur abwechslung mal wieder als fließtext.
erstmal ein großes kompliment an die bvg, insbesondere an den busfahrer des n40-busses, der es tatsächlich nicht geschafft hat, am wismarplatz von der boxhagener straße in die grünberger straße einzubiegen, den fehler zwar bemerkte, aber auch kein umkehrmanöver in die wege leitete, sondern einfach geradeaus weiter fuhr. würde zu gerne wissen, wann er wieder auf der richtigen route war, weil man auf der boxhagener straße sonst eigentlich nur schwer wenden kann. die nebenstraßen sind für einen bus zu eng, auf der warschauer kann man nicht links abbiegen – würde mich nicht wundern, wenn er erst auf der frankfurter allee wieder auf den richtigen pfad gekommen wäre. aber das nur am rande, die s-bahn hat’s dann gerichtet. dort klappt es wenigstens mit der schienenführung.
war dann also nach 2 uhr vor ort und dave turov unten am werk. positive neuerung: auch die linke monitorbox hängt jetzt von der decke herab, also kein ständer, an dem man sich vorbeischlängeln muss. außerdem liegt die steuerung für die nebelmaschine jetzt am lichtpult, die im automatikbetrieb jede minute losgeht. dann wird’s aber etwas unübersichtlich. ach ja, und noch ein dritter strobo am hinteren teil des floors an der decke. damit lässt sich arbeiten.
herr turov hat ja schon mal oben gespielt, und wenn man mich fragt, war er dort auch besser aufgehoben. klar, minimal klingt über die anlage schon ganz nett, aber im keller ist das doch recht deplatziert, wenn es auf die peaktime zugeht.
woody mcbride hat zu aller überraschung live gespielt, klassisches ableton-mit-controller-setup, solide dargebotener techno mit einer prise acid. keine offenbarung, aber entsprach dem, was die leute hören wollten.
mack zunächst hektisch, war aber nach einer stunde wirklich gut in fahrt, geschmacklich und (dann auch) technisch sicher, hatte definitiv mehr leute vor sich als pierre im batterieraum.
dort war ich gegen 2h30 mal kurz. die drei haben den abend unter sich aufgeteilt, wobei ich bine gar nicht gehört habe, marky hatte um die zeit minimal mit ordentlichem groove gespielt, so dass es auch gut gefüllt war, aber als pierre gegen 6h30 das ruder übernahm, hatten sich die reihen schon gelichtet. gab ein interessantes bild ab: tanzfläche vielleicht halb gefüllt, aber an der bar saßen noch einige auf den sofas. keine ahnung, ob ihnen der sound im keller zu anstrengend war oder ob sie nur darauf warteten, dass es im batterieraum wieder etwas nach vorne geht (was meiner meinung nach nicht verkehrt gewesen wäre).
vom publikum habe ich an meinem standort (lichtpult im keller, wenn sich schon niemand darum kümmert) nicht viel gesehen. nur berichtet wurde mir, dass die security reihenweise gut abgefüllte leute nach draußen begleitet hat. schien so, als ob sich die jugend auf klassenfahrt im tresor ordentlich die kante gegeben hat. erklärt aber, weshalb es beim mcbride-set etwas leerer war. so genau konnte ich das wegen des nebels nicht beobachten.
insgesamt ein solider abend. nichts außergewöhnlich gutes, aber beileibe auch kein ausreißer in musikalische niederungen.

auch wenn ich den abend zu weiten teilen in dem kleinen raum gegenüber des zweiten floors (auch bekannt als „küche“) verbracht habe, weil die arbeit am sonntag ab 10 uhr rief, reichte es für einen eindruck aus. das publikum erschien deutlich jünger, was aber wohl der tatsache geschuldet ist, dass herr lützenkirchen eine woche zuvor dort ein gastspiel gegeben hatte. keine ahnung, ob das für den club mittlerweile repräsentativ ist, zumal auch genügend „reifere“ semester anwesend waren.
die anlage auf dem zweiten floor ist tatsächlich erneuert worden, aber das war vor drei jahren echt kein zustand. mittlerweile kann man gut damit leben. 16 lux und klick im battle, gewohnt melodisch, teilweise gut nach vorne, aber ich muss ehrlich gestehen, dass sich ihre musik an meinem platz in der küche mit der vom mainfloor und außerdem mit diversen gesprächsfetzen vermischt hat. reicht für ein umfassendes gesamtbild also nicht aus.
voll wurde es ab 2 uhr dann richtig, von veranstalterseite aus wird man also zufrieden gewesen sein, ich für meinen teil auch, weil man sich den charakter des kiezclubs für alle bewahrt hat. wird seine qualitäten im sommer mit der tischtennisplatte und dem grill im garten aber noch eher ausspielen. war dann auch recht frisch in der küche, aber man soll ja auch nicht den gesamten abend rumsitzen, sondern sich ab und an vielleicht auch mal bewegen. und auf den tanzflächen war es alles andere als kühl.

wieder nach dem checklisten-prinzip…
tresor: bot mit kenny cee die überraschung des abends. da sich niemand einen reim darauf machen konnte, zu welchem stall er gehört (nur „klang“ war auf dem flyer zu lesen): discogs hilft. ist ein teil der partycrashers, die zwar nur eine platte auf dem frankfurter renommée-label gemacht haben, dafür aber auch einige auf acacia. hat gleich zu beginn schön fordernd gespielt, hin und wieder kamen stellen in den platten, wo ich befürchtete, dass er in die minimal-ecke abdriften könnte – aber nichts dergleichen: das waren gute verschnaufpausen für zwischendurch, so wie es sich auch gehört. noch dazu ohne fehl und tadel beim langgezogenen mixing, also: wieder buchen! mike dehnert solide wie immer, wobei er das los hatte, parallel zu james ruskin zu spielen. s. sic hatte einen echt schönen anfang mit härteren minimal-platten, hätte er durchaus so fortsetzen können, war in der früh dann aber etwas seichter. den leuten gefiel es, um 6 uhr war im keller weitaus mehr geboten als oben.
batterieraum: alan sommerville souverän mit eher housigen platten, vom ruskin-liveact habe ich vielleicht etwas mehr als die hälfte mitbekommen. höhepunkt für mich war so ein acid-track in larry-heard-tradition, bloß wesentlich rauher, ansonsten im vergleich zu früher eher reduziertere beats, die er mit flächen füllt. mit verlaub: kollege surgeon kann das besser. so blieb ein gesamteindruck wie beim album: technisch sauber, aber etwas prägnantes bleibt da nicht hängen. im duett mit regis als o/v/r lieferte er allerdings das set des abends ab, was für mich fortan zum besten gehört, was im batterieraum bislang zu hören war, bzw. mich für mehrere stunden dort auf die tanzfläche bannte. eine gewohnt große bandbreite dessen, was techno mittlerweile zu bieten hat, vielseitig, für den batterieraum etwas härter, aber passte bestens. danach die herren sommerville und cee im battle, aber da trieb es mich schon nach hause.
gewinner im wettstreit beider floors: tresor, mal wieder.
publikum: diplomatisch formuliert hätten meiner meinung nach einige draußen bleiben sollen, wurde mit fortgeschrittener zeit aber angenehmer.