Kategorie: terminkalender

zu den acts:
marc pritchard / harmonic 313: spielte mit serato, die übergänge bestanden zumeist aus einfachem überblenden, was bei manchen punktabzug geben würde, aber ich habe selten so eine stilistische bandbreite innerhalb von anderthalb stunden präsentiert bekommen. downbeats, electronica, dubstep – alles drin. wenn man ihm etwas vorwerfen wollte, dann, dass das fehlende mixing nicht unbedingt dazu beitrug, dass man sich – wie bei einem normalen dj-set – auf der tanzfläche schon auf das, was noch kommen mag, vorbereitet. aber egal, geschmackssicher war’s.
tim exile: das neue album auf warp wird eher song-orientiert, soviel ist sicher. das hat er beim letzten auftritt in der berghain-kantine auch gezeigt, den anteil aber zugunsten seiner wilden experimente mit der eigenen stimme zurückgeschraubt, so dass sich songs und experimentierfreudigkeit ungefähr die waage hielten. fand ich persönlich sehr angenehm.
jackson: posterboy in uniform, der gleich von beginn an auf abfahrt setzte. damit konnten auch diejenigen etwas anfangen, die von oben herunterkamen, um zu schauen. spielte remixe / mash-ups bekannter tracks von cd (mal ehrlich: wer würde auf die idee kommen, den „elephant song“ von afx mit dem acapella von „short dick man“ von den 20 fingers zu mixen?). geht man nach der fülle der tanzfläche, war er der abräumer des abends.
richard devine: anfang mit whitehouse, direkt mit dem breakcore-terror weiter, wie man ihn vor sechs jahren in der maria schon erlebt hat. dieses mal aber über die referenz-anlage. manche, die eben noch zu jackson getanzt hatten, verließen kopfschüttelnd den raum, der rest wusste genau, weshalb er blieb. zwischendrin gab es noch gebrochene rhythmen im „normalen“ tempo-bereich, um sich gegen schluss wieder in richtung hardcore zu steigern. das schöne daran war, dass das publikum das auch lauthals zu schätzen wusste. für mich mal wieder der wahnsinn, bitte unbedingt für eine der nächsten ausgaben wieder buchen.
otto von schirach: da wird sich so schnell nichts ändern. eigentlich vollplayback mit live-gegrunze von ihm. kann man sich einmal pro jahr geben, um zu wissen, was er in letzter zeit so produziert hat. stellenweise nicht minder brachial als sein vorgänger, führte zu pogo-szenen vor der bühne, womit auch er demonstriert hat, dass hardcore und artverwandtes im berghain sehr wohl auf akzeptanz stoßen können.
voltek: dj-set mit traktor, sehr amtlicher techno, habe ihn aber wegen der anstehenden feier in den eigenen vier wänden leider nur sehr kurz mitbekommen.

fazit: das berghain setzt mit solchen abenden vollkommen richtige signale. es geht nicht immer darum, dass man sich samstags bei der crême de la crême ohne zweifel gut schmeckende techno-kost servieren lässt. stattdessen ist es äußerst couragiert, als etablierter techno-club auch solchen abenden eine plattform zu bieten. davon profitieren meiner meinung nach nicht nur diejenigen, die solche line-ups zusammenstellen, sondern auch der club selber. der hat mit den bekannten selektionsmechanismen bereits so gute vorarbeit geleistet, dass man sich als regelmäßiger besucher nicht vor den kopf gestoßen fühlt und das am line-up interessierte publikum höchstens wenig anpassungsschwierigkeiten hat. auch wenn das utopie ist, wäre es nicht verkehrt, ein paar der bisherigen acts irgendwann auch mal an einem samstag zu erleben. jemand wie tim exile hätte so etwas durchaus verdient.
bis dahin sollte man sich aber an der tatsache erfreuen, dass solche abende nicht ins niemandsland unterhalb der woche abgeschoben werden. bin gespannt auf die nächste ausgabe und auf venetian snares zusammen mit current value anfang april.

musik, die gab’s auch noch.
ryan elliott: hat schnell erkannt, dass sich der club sich zügig füllte und die tanzwilligen leute auch nicht mit verhaltenen sounds an ihrem bewegungsdrang gehindert, sondern ging schon bei meiner ankunft schön fordernd mit traktor scratch ans werk. schöne mischung aus house / techhouse, die er konsequent beibehielt. resultat: um 1h30 war die tanzfläche so voll wie bei kr!z letzte woche – also zu zwei dritteln. warm-up nach maß – hoffentlich nicht das letzte mal dort zu hören.
stephan hill: keine ahnung, ob er damit zu kämpfen hatte, dass die leute bei ryan elliott festhingen oder ob er der grund dafür war. gegen 2 uhr waren jedenfalls proportional weniger leute vor ihm am hüfte schwingen. house-connaisseure mögen mir bitte die leviten lesen, aber mir war der sound um die zeit etwas zu dröge. um noch schnell die kurve zu kriegen: nach 3 uhr hatte sich das gesamtbild sehr positiv entwickelt. muss abwarten, wann er das nächste mal dort spielt – dann hoffentlich mit einer besseren spielzeit, so dass er aus dem vollen schöpfen kann.
ben klock: begann mit sängerin, was vom publikum geradezu euphorisch aufgenommen wurde. sonst zwischen knochentrockenen und massiven techno-tracks – so wie immer eben. daher auch die selbstverordnete pause ab 6 uhr, wo immer noch eine kleine schlange im schneefall auf einlass wartete.
marcel dettmann: mir wurde zugetragen, dass er im laufe seines sets viele alte chicago- und acid-sachen gespielt hatte, weshalb ich mich ärgerte, mich nicht früher aufgerafft zu haben. zumal ich fürchtete, dass um 14 uhr unten entweder schon das putzlicht angeschaltet oder der floor schon ganz geschlossen sei. nun ja: „losing control“ um 14h30 vor gut gefülltem haus spricht für sich. wahrscheinlich hatte man sich, um die situation in der panorama bar zu entlasten, dazu entschieden, herrn dettmann seinen sichtlichen spaß an dem abend zu lassen. sicher – die von ihm gespielten platten habe ich in den letzten monaten in schöner regelmäßigkeit von ihm gehört, aber im zusammenhang mit der stimmung und seiner spielfreude erreichte das eine nochmal neue qualität. pop, new wave und radiohead kamen auch wieder zum zuge, schluss war „pünktlich“ um 16h50, wobei zu erwähnen ist, dass es durchaus noch mehrere stunden dort so hätte weitergehen können.
soundstream: house mit disco-einschlag, wie immer.
josh wink: fing wie beim letzten mal mit einer halben stunde verspätung an, überzog aber auch wieder bis 21 uhr. wieder mal ein set wie aus einem guss inkl. electro (kraftwerk ward zu hören), house nach alter schule, minimal nur, wenn es der entspannung dienen sollte. wieder hervorragend, hat sich allerdings herumgesprochen, dass es im november klasse war und ich übertreibe nicht, wenn ich den füllgrad der panorama bar mit dem garnier-abend letztes jahr vergleiche, inkl. entsprechender temperaturen. die stimmung – im übrigen auch im berghain, in den fast drei stunden, die ich noch mitbekommen habe – so ausgelassen, wie man sie sich öfter wünscht. man freut sich miteinander, nicht jeder für sich – klar, dass das in so einem großen club nicht immer möglich ist, insofern sollte man von solchen abenden was für die künftigen mitnehmen.
dixon: bewies einmal mehr, dass er für dort genau das richtige booking ist. war sich seiner aufgabe, den leuten einen ausklang zu bescheren, zwar bewusst, was ihn aber nicht daran hinderte, house-perlen zu servieren. mit dem ergebnis, dass es sich nach josh wink nicht schlagartig, aber relativ konstant leerte. kurz vor mitternacht war das maß an party für mich mehr als voll, mein magen zugleich sehr leer, daher trat ich den vereist-matschigen weg zurück in die zivilisation an.

fazit:
ein berghain-abend wie aus dem bilderbuch, auch wenn man gefahr läuft, sowas zum standard zu erheben und den rest daran zu messen. da reicht es, wenn solche außergewöhnlich guten abende / tage / wieder abende ein bis zwei mal pro quartal vorkommen.

acts:
Ø (phase): sehr sequenzlastig, auch melodisch. begann mich schon zu fragen, wann es denn die erwartete techno-breitseite gibt, bis mir klar wurde, dass es nicht mal 2 uhr war. zum warm-up also vollkommen ok, hätte für meinen geschmack aber den einen oder anderen perkussiver betonten track spielen können.
dinky: housig, hatte schon früh eine gut gefüllte tanzfläche vor sich.
inigo kennedy: höhepunkt des abends. begann zwar etwas toolig, aber was dann folgte, war techno bester tresor-schule (bzw. vergleichbar mit dem, was pete sonst spielt), wobei das publikum mit dieser härte nur teilweise zurecht kam. so war es stellenweise lediglich zu zwei dritteln gefüllt, was mir nun wiederum genügend platz zum ausleben des bewegungsdranges bot. ließ später gegen 5 auch eine dubstep-nummer einfließen (notiz für mich: erscheint erst noch auf einem griechischen label, stammt von bola), war auch sonst quasi permanent am mixen. wenn’s nach mir geht: unbedingt wieder buchen.
kr!z: war schon schwer, an diese steilvorlage anzuknüpfen. machte seine sache auch echt gut, mixte ähnlich schnell wie sein vorgänger, allerdings meistens mit den zwei technics (mr kennedy nahm dafür noch einen cdj-1000 zur hilfe) und tracks, die aus der blütezeit des tooltechnos um 2000 herum hätten stammen können. mir fehlten da etwas die akzente – keine ahnung, ob andere den gleichen eindruck hatten wie ich oder ob ihnen der sound im vergleich zu dem, was die residents sonst so spielen, zu hart war. an der garderobe bot sich jedenfalls gegen 7 ein seltsames bild: leute standen an, um ihre sachen abzuholen, aber auch, um sie abzugeben. keine ahnung, wie sich das in der panorama bar auswirkte – im berghain spielte er vor halbvollem haus.
andre galluzzi: ich weiß, dass das nun folgende sich irgendwie fies liest, zumal es einen echt aus dem konzept bringt, wenn der beginn eines sets durch die technik verhagelt wird. was war passiert? erste platte (ein mit tribal-rhythmen angereicherter minimal-track) läuft, auf einmal gesellt sich ein hochfrequenter fiepton dazu (wer „ventolin“ von afx kennt: nah dran), der aber recht bald verschwand. nächste platte auf einem anderen kanal, wobei zu sagen ist, dass bislang der xone:92 anstelle des sonstigen mixers im einsatz war: sinuston kommt wieder und bleibt dieses mal. wenn man mich fragt, hat herr galluzzi damit unfreiwillig die besten tracks gespielt, die ich seit langem von ihm gehört habe. allerdings hatte ich mit meinen hearsafes auch gut reden, während sich der rest des publikums die ohren hielt. nachdem man dem problem am xone nicht herr wurde, wechselte man auf den formula-sound-standard. war innerhalb von fünf minuten erledigt, die leute warteten das auch geduldig ab (oder vergnügten sich oben kurzzeitig) und es konnte ohne schwierigkeiten weitergehen – jedenfalls für die nächsten zehn minuten. da war es schon nach 8h30 und ich bin gegangen. ungeachtet der tatsache, dass mein geschmack sich wohl nicht mehr dem von andre galluzzi anpassen wird, hoffe ich, dass der rest seines sets ohne zwischenfälle und vor allem vor einer frenetischen meute ablief.

fazit:
mir (und einigen anderen) tat es echt gut, im berghain härtere töne als sonst üblich zu erleben. soll die qualitäten der sonst gebuchten acts oder residents nicht schmälern, zumal bei den leuten erstmal die vorurteile abgebaut werden müssen, die sich nach der schlönz-offensive gegenüber bodenständigem techno aufgebaut haben. ist sicherlich ein kompliziertes unterfangen, weil das aktuelle geschehen auf dem tonträgermarkt andere schwerpunkte bedient. wenn es eine techno-platte an die oberfläche schafft, ist sie auch tatsächlich klasse, aber der konsens liegt, wenn auch nur leicht, immer noch daneben. da das berghain nun mal wirtschaftlich arbeiten muss, ist es klar, dass man sich acts ins haus holt, die diesen konsens auch bedienen können. insofern bleibt nur zu wünschen, dass mit abenden wie diesen eine bewegung in gang gesetzt wird, die auch dem publikum ins bewusstsein (zurück-)bringt, dass härte nicht mit seelenlosigkeit gleichzusetzen ist. vielleicht würden dadurch andere acts ermutigt, wieder etwas forschere tracks zu produzieren, die dann bei djs und clubgängern gleichermaßen auf so viel gegenliebe stoßen, dass man solche bookings des öfteren serviert bekommt.

der club ist schick eingerichtet, das publikum entsprechend, wobei man es nicht mit überkandidelten krawattenträgern zu tun hat, die lieber gesehen werden wollen, anstatt ihren teil zu einer guten stimmung beizutragen. freunlich auch das personal, und durchsucht wird man auch hier an der tür. große garderobe, die für den fall gedacht ist, dass alle floors geöffnet sind, die bar für die kapazität von 200 leuten auch ausreichend dimensioniert, wirkliche höhepunkte bestehen aber aus der galerie, wo ein kessel so ausgestattet wurde, dass man sich dort reinlegen kann. zahlreiche sitzecken abseits vom tanztrubel machen es dort ziemlich gemütlich. außerdem verdienen die toiletten ein extra-lob, auch wenn (noch) keine seifenspender fest installiert sind.
licht kam von der decke (müsste led-basiert funktionieren), von der linken seite (wenn man auf den dj blickt) und aus dem boden. war mir persönlich den ganzen abend über zu hell, aber da mache ich wahrscheinlich den fehler, techno-stroboskop-gewitter als maßstab zu nehmen. etwas störend ist der durchgangsverkehr auf der tanzfläche, weil manche von der bar zur galerie wollen. sind aber alles dinge, die wahrscheinlich auch in einem nach feng shui gestalteten club vorkommen können.
der dj-arbeitsplatz: vorbildlich. zwei monitore, xone:92, zwei technics, zwei cdj-1000, abstellfläche für plattenkoffer, nur der lichtmann muss sich etwas strecken, weil das steuerungspult hinter einem der boxentürme liegt.

zu den acts:
scuba: in annähernder form wie zur ersten sub:stance oder auf der fusion, also etwas fordernder als im januar im berghain.
kode 9 / martyn: gab es im ping pong, ähnelte ihren sets von der letzten sub:stance, war mir wieder zu wenig typischer klischee-dubstep, auch wenn die (sehr gut eingestellte) anlage das adäquat präsentieren und die leute das honorieren konnten. andererseits muss man auch auf das stammpublikum rücksicht nehmen, und da waren eher an 2-step oder garage orientierte tracks schon die bessere wahl.
marcel dettmann: fing minimal an, entwickelte sich aber schnell hin zu seinem sound, den man auch von ihm als berghain-resident zu hören bekommt. schon beeindruckend, wie er sich an den jeweiligen club anpassen kann, um dem set dann doch seinen stempel aufzudrücken. mit fortschreitender zeit gab es einige ganz schön holprige übergänge, allerdings auch den wohlbekannten sparringspartner ben klock mit ihm im battle. schaukelten sich beide nicht in minimale gefilde runter, wie man es früher aus dem berghain kannte, sondern hielten den (mittlerweile deutlich geleerten) dancefloor bei laune.

gegangen bin ich um kurz nach 6, es bleibt eine gute, aber nicht bahnbrechende party im gedächtnis. falls der arena club beizeiten wieder mit einem ansprechenden line-up aufwartet, ist der wirklich eine schöne alternative zu den sonst betretenen pfaden.

die 64 ballons waren auf der tanzfläche verteilt, am rand blieb dennoch genügend platz, weil dort die podeste untergebracht waren, womit man zugleich praktische sitzgelegenheiten vorfinden konnte. um die matrix von ballons herum waren die kissen aus dem berghain-garten auf dem boden verteilt, allerdings (natürlich) schon belegt.

bis 22 uhr gab es musik aus der konserve. ich meine, den „alien“-soundtrack identifiziert zu haben, aber da mag man mich bitte korrigieren. die performance an sich ist mit einem „großartig“ für meine begriffe am besten zusammengefasst. wirklich perfekt aufeinander abgestimmt, bspw. wurden einzelnen „abteilungen“ in der matrix bestimmte sounds zugeteilt, was unweigerlich zu einer art strobo-effekt führte. wirkte im so gut wie komplett abgedunkelten club (selbst bei autechre war es nicht so dunkel, sogar das kerzenlicht an der bar wurde gelöscht) in kombination mit der beinahe schon andächtigen stille des publikums sehr einnehmend. ehe ich noch viel worte um wenig verliere, verweise ich lieber auf youtube, wo man mit „monolake atom“ einen wesentlich besseren eindruck bekommt. geht einfach am besten visuell.
tosender applaus am ende, sascha machte seine sache im anschluss mit düsteren dubtechno-tracks auch sehr gut, wobei er die nacheinander abspielte. blieb auch keine andere möglichkeit, wenn man einen technics und einen ipod als quellen zur verfügung hat, die man nicht ohne weiteres synchronisieren kann. liest sich wahrscheinlich wieder höchst pingelig, was man bei dem anlass nicht sein sollte.
gegen mitternacht – es waren schon einige leute gegangen – trat herr henke wieder an sein macbook und gab eine ca. 40-minütige zugabe. dieses mal mit den technoideren tracks. habe ich auf einem der auf dem boden liegenden kissen genossen, wo der bass sich direkt auf die unterseite des körpers übertrug. andere nutzten den freigewordenen platz am rand zum tanzen. zwischendurch musste christoph bauder eingreifen, weil die schnüre sich beim einen oder anderen ballon in der steuerung verheddert hatten, bzw. diese steuerung gleich ihren dienst quittierte. aber auch für solche fälle gab es ersatz.

gegangen bin ich, kurz nachdem die erste zugabe zu ende war – also gegen 0h45. es gab wohl um 2 uhr nochmal nachschlag, andererseits hat das bis dahin erlebte einen durchweg begeisterten eindruck hinterlassen. sollte am gleichen ort definitiv nochmal wiederholt werden. wenn man irgendwann wieder einen hochkarätig besetzten freitag in der panorama bar hat (ich denke an kaliber wie laurent garnier), könnte man solche performances hervorragend als chill-out-alternative anbieten. ist aber nur gedankenakrobatik.

–
– manche übergänge zwischen den stücken waren ganz schön abrupt. hätte ich herrn voigt besser zugetraut. außerdem wusste man nicht so recht, was er gerade mit seinem laptop anstellt. hätte auch ein in ableton vorgefertigtes set sein können und er hat einfach die eqs am mixer bedient. ließ sich von meiner position aus (relativ in der mitte des saales) nicht erkennen.
– größtes manko: der sound. wenn man höflich ist, kann man „suboptimal“ als adjektiv bemühen. die „pa“ hoffnungslos unterdimensioniert, dröhnte bei den bässen nach kräften (das sogar recht erfolgreich), höhen- und mittenbereich klangen dermaßen intransparent und bei schrilleren passagen unerträglich. selbst die schönsten stücke konnte man dadurch nicht so recht genießen, weil vieles im klangbrei unterging.

fazit:
wegen des sounds grober punktabzug. wenn herr voigt noch etwas am set feilt (reihenfolge stimmte ja, nur könnte die präsentation etwas flüssiger sein) und irgendwann mal die konzerthalle des berghains fertiggestellt ist, sollte er bitte nochmal wiederkommen.

clubbeschreibung:
von außen macht das gebäude gar nichts her. ddr-typischer 1970er-plattenbau, muss wohl ein verwaltungsgebäude für die telekom oder die post gewesen sein, wenn man nach den schildern an den bürotüren geht.
pluspunkt: die lage. gönnt man sich den luxus, mit der u2 richtung klosterstraße anzureisen, muss man nur den richtigen ausgang beim bahnhof erwischen, von wo aus es nur noch 10 meter bis zum club-eingang sind.
drinnen erstmal groborientierung. hinter der kasse steht man in einem vorraum, linkerseits ein aufzug (versperrt), daneben der gang zum hauptfloor, rechts die garderobe und ein treppenhaus. geht einmal in den keller: unisex-klo, saukalt, weiter nichts (nächster pluspunkt übrigens: auf jedem klo steht eine flasche deo herum, so dass die herren der schöpfung auch im größten getümmel noch frisch riechen – wenn sie schon nicht danach aussehen).
obergeschoss: nochmal klos, aufenthaltsraum, noch nicht sonderlich hergerichtet, ebenfalls ziemlich kalt. weiterer langer gang zum zweiten floor, der nicht gerade klein geraten ist. jede menge sitzgelegenheiten, und zwar überall. die dominierende farbe auf dem zweiten floor ist weiß – sämtliche pulte und podeste sind so hell, macht aber einen einladenden eindruck.
hauptfloor: leinwände an jeder seite. drei vorne, drei (oder waren’s vier?) links und rechts, eine hinten. hatte mir seit der ziegelstraße große projektionsflächen gewünscht – nun sind sie wieder da, um hoffentlich zu bleiben. bar in der mitte des hinteren teils, drumherum platz zum sitzen. martin-audio-anlage, sorgte für satten sound.
als erstes sticht die größe des clubs ins auge. würde mich nicht wundern, wenn 2.000 leute zeitgleich im club waren, wird angesichts der konkurrenz aber schon schwer, das an jedem wochenende zu schaffen. aber gut: das line-up sprach bände, alle wollten vorbeikommen, um sich den club anzusehen, den rest wird der laufende betrieb zeigen.

act für act:
heiko hoffmann / thaddeus herrmann: hoffmann nur kurz mitbekommen, klang eher gitarrenlastig und dronig zugleich, aber da mag man mich bitte korrigieren. thaddeus herrmann hat später schönen house gespielt.
mark ernestus & tikiman & noch ein mc, dessen namen ich nicht weiß: das übliche. dub-riddims mit live-toastings. für den anfang ideal.
krsnskate: hatten ein paar nette nummern drin, aber für sowas wie mighty dub katz (ja, „magic carpet ride“ lief tatsächlich) war ich an dem abend nicht in stimmung. einige übergänge kamen durch den effekt nach ausschalten des technics 1210ers zustande, wirkte also auch ein wenig zerfahren. aber was soll’s: der laden füllte sich sichtlich, die meute feierte, hoch auf den zweiten floor zu…
trg: sets, wo man sich fragt, ob das nicht ewig so weitergehen könne. trickreiche dubstep-rhythmen, auf die es verdammt viel spaß gemacht hat, das tanzbein zu schwingen. für mich gewinner des abends, bitte unbedingt für eine der nächsten sub:stance-editionen vormerken.
modeselektor: das gleiche bild wie im tape. man steht auf einem überfüllten und überhitzten floor, kann sich irgendwie dennoch bewegen, und irgendwann hat man auf einmal platz. man merkt anhand ihrer von einer geraden bassdrum dominierten tracks aber schon, dass sie mittlerweile ein größeres publikum bedienen. das sind dann auch tracks mit den üblichen rave-signalen, was zwar vollkommen ok ist, wenn man 1.000 leute zugleich zum feiern bringen will / muss, und das machen die beiden immer noch auf eine sympathische art und weise. aber mit dem hintergrundwissen, dass die beiden ihre besten momente haben, wenn die beats etwas vertrackter werden, ist es schon etwas schade, wobei zu sagen ist, dass auch die zum zuge kamen. weiterhin positiv: kein einziger absturz der computer, dafür wurde das set abrupt beendet, als auf der bühne der strom ausfiel. da waren sie bei schön hartem techno angelangt.
housemeister: nur am rande mitbekommen. nichts besonderes.
james t. cotton: immer wieder ein genuss, wenn er sachen aus dem acid-archiv hervorholt. da kann man echt was lernen.

die mankos:
garderobe hoffnungslos unterbesetzt und für den ansturm zu klein. hatte dankenswerterweise begleiter, welche die jacken für mich abholten (an der stelle nochmal vielen dank). das wollten nach modeselektor aber auch einige, so dass mal eben fast eine dreiviertelstunde wartezeit angesagt war.
die bar unten litt wohl ebenfalls unter nicht ausreichender besetzung. gab oben noch eine, aber da weiß ich nicht, wie sie zurechtgekommen sind.
anlage auf dem zweiten floor: kein wirkliches manko, war mir ohne ohrenstöpsel aber zu schrill. könnte noch einen subwoofer vertragen, so dass die kleinen, aber mächtigen hoch- und mitteltonboxen nicht so aufgedreht werden müssen.
erkältungsrisiko durch zugluft, bzw. kalte räume. auf dem mainfloor herrschte irgendwann sauna-atmosphäre, weil ein schlauch warme luft in den raum blies. war allerdings am anfang des abends, als es sich füllte, gold wert.
die location wirkt im vergleich zu den vorherigen ziemlich steril, wobei man bedenken muss, dass nicht von anfang an für alles an deko gesorgt sein kann.

fazit:
die interessantere musik gab es – wie schon bei der ersten allianz-ausgabe im tape – auf dem zweiten floor. auch wenn leute wie trg durchaus auf dem mainfloor einiges hätten reißen können, hoffe ich, dass das konzept so weitergeführt wird.
finanziell wird es sich sicherlich gelohnt haben. 2.000 leute waren bestimmt dort, bei 15 euro eintritt kann man sich ausrechnen, was für eine mindestsumme zustande gekommen ist. für den menschlichen hang, in gängen oder vorräumen herumzustehen, anstatt solche verkehrszonen freizuhalten, kann das wmf am wenigsten was.
publikum gemischt, aber im großen und ganzen so, wie ich es von einem in mitte ansässigen club erwartet habe. stellenweise betont szenig, habe allerdings auch einige leute gesehen, die elementare bestandteile der berliner techno-kultur sind (an dieser stelle grüße an herrn hegemann, der sich vor ort überzeugen konnte, wie eine gut improvisierte eröffnung aussehen kann). insofern will ich mich nicht mal darüber beschweren, dass der größte teil der leute wegen des hypes um das wmf / modeselektor / die partyreihe gekommen waren, bzw. sich einfach nur blicken lassen wollten. konnte man im voraus wissen, auf was man sich einlässt. abgesehen davon war die stimmung auf den dancefloors stressfrei, bzw. für meine begriffe wirklich angenehm und von rücksichtnahme geprägt, was bei der fülle nicht unbedingt selbstverständlich ist.
wird sich zeigen, wie der laden weiterbestehen wird. den mainfloor kann man ohne weiteres verkleinern, indem man die bühne nach vorne verlegt, ähnliches lässt sich auch beim zweiten floor anstellen. potential hat der club jedenfalls eine menge und mich bestimmt nicht zum letzten mal gesehen.

also act für act…
robotic: hatte ich noch nach der ersten sub:stance-ausgabe nicht mit lorbeeren geschmückt. dachte mir auch erst, was das werden soll, als er „return of the zombie bikers“ von mathew jonson und artverwandten techhouse spielte. betrachtet man das set aber vom schluss her, war das zum ködern der leute äußerst sinnvoll, auch wenn das aufgrund der klar kommunizierten ausrichtung der partyreihe evtl. nicht notwendig war. hat jedenfalls in der letzten halben stunde ausschließlich dubstep inkl. wobble-alarm gespielt, technisch sauber, somit vollkommen rehabilitiert.
scuba: da trat eine der schwachstellen zutage, die sich durch jede ausgabe zieht. ein set ist fertig, es wird ausgefadet und ein lange vorab zurechtgelegtes intro bringt einen bruch, wonach es schwer fällt, wieder anknüpfen zu können, sofern man es als dj nicht vermag, die kurzfristig abgebaute spannung wieder zurückzubringen. war bei scuba leider permanent der fall – die von ihm gespielten tracks waren mir größtenteils zu verhalten, und wenn es mal wieder etwas zur sache ging, hat er die dynamik nicht über die nächste viertelstunde retten können. aber: der eine oder andere techno-track fand platz, das als pluspunkt. hätte mit einem in sich geschlosseneren und nicht so zerfahrenen aufbau aber mehr potential gehabt.
martyn: spielte viel eigenes material und größtenteils von einer klaren 4/4-bassdrum dominierte tracks. ein typischer „snare auf die drei“-vertreter ist er eh nicht, und daher war das set von beats dominiert, die eher an uk-garage erinnerten. dennoch treibend, für mich gewinner des abends.
kode 9: positive überraschung. erstens technisch, zweitens, weil er ohne langes federlesen nach der übergabe des staffelstabes zur sache ging. war eben nur schade, dass ich weite teile des sets unten in der schlange vor der garderobe mitbekommen habe. schöne stilistische bandbreite allerdings.
ramadanman: auch eher vom durchgängig wahrnehmbaren 4/4-takt dominiert, hätte ich sehr gerne noch bis zum schluss mitbekommen, weil es kurz vor 7 uhr wirklich platz zum tanzen gab. aber da die arbeit rief, war an eine verlängerung nicht zu denken.

fazit:
besuchermäßig fast schon dem de:bug-abend mit richie hawtin im vergangenen juli oder einem sehr gut besuchten samstag ebenbürtig – jedenfalls unten. platz zum tanzen ließ sich aber irgendwie immer finden, war also nicht ganz so schlimm.
für mich war es schade, dass die sets stilistisch ganz schön techno-orientiert waren. hätte mir tatsächlich mehr tracks gewünscht, die dem dubstep-klischee (snare auf die drei, die eingeweide massierender bass) entsprechen. die medaille hat aber auch eine positive seite, die auch hinsichtlich eines „normalen“ techno-abends nicht unterschätzt werden sollte: der einstieg für gäste, die bislang nur techno gewöhnt sind, fällt aufgrund der an dem abend offensichtlich stilistischen nähe schön leicht, so dass die ihre ohren auch für andere produzenten, labels oder djs öffnen, die durch vermischung beider stile einfach für verdammt frischen wind sorgen.
publikum: überdurchschnittlich hoher anteil an damen, auch sonst wieder mal sehr angenehm. einige stammgäste wissen solche abende auch zu schätzen und gehen dann eben auch freitags hin.
ergo: nächste ausgabe definitiv wieder.