Kategorie: terminkalender

also unten…
onetake: organisator der sub-island-parties in leipzig, der mit der techno recht nahestehenden dubstep-variante (und ich werde einen teufel tun, die in der letzten groove krampfhaft postulierte neue alte genrevokabel zu bemühen) demonstrierte, dass er zurecht hinter den decks steht. einzig der letzte übergang zu einer drum&bass-platte war etwas seltsam, aber geschenkt.
jamie vex’d: von mir nach der zweiten ausgabe noch getadelt, gehört er diesmal für mich zu den gewinnern des abends. dabei machte er eigentlich nichts anderes als noch im oktober. ähnlicher aufbau jedenfalls, aber technisch um einiges sicherer, außerdem habe ich mittlerweile den 8-bit-funk liebgewonnen, der in letzter zeit auf hyperdub verstärkt zum zuge kommt. wahrscheinlich war die frühere spielzeit für ihn einfach besser. hatte am ende ein volles haus vor sich.
shackleton: verhaltener beginn, woraufhin sich auch prompt die tanzfläche um ein drittel leerte. der rest wusste spätestens im letzten drittel, weshalb er geblieben war. das mystische seiner platten bewahrt er sich auch live und kombiniert das mit den druckvollen elementen, die direkt in die beine (bzw. bei den bässen in den magen) gehen. mal wieder gut.
distance: machte nicht den fehler, danach direkt vollgas zu geben. wurde dafür alles in der zweiten hälfte nachgeholt. viele dubplates, dadurch (wahrscheinlich) viele eigene tracks / remixe, die zeigten, dass niemand metal-samples so gut in den dubstep-kontext integrieren kann wie er. da waren ihm einige rewinds sicher. mit jamie vex’d der abräumer.
scuba: bei ihm habe ich den fehler gemacht, es mir angesichts eines anstehenden arbeitstages auf einer couch bequem zu machen. er hatte sich nämlich in den kopf gesetzt, die leute nicht verfrüht auf den abschied vorzubereiten. spielte einiges an techno, summa summarum eines der besten sets, die ich von ihm gehört habe.
headhunter: der richtige mann für die späten stunden, nahm gegenüber dem scuba-set gleich zu beginn die dynamik heraus (sogar erstaunlicherweise per direktem übergang) und hielt dieses niveau in seinem set durch. da blieb am ende für mich zwar nichts spektakuläres, was mich von der couch direkt auf die tanzfläche befördert hätte, aber für diejenigen, die auf der tanzfläche einen schönen ausklang haben wollten, war’s sicher genau das richtige.

fazit:
die vielseitigkeit, die bei der januar-ausgabe gefehlt hatte, kam mit voller macht zurück. noch dazu war die reihenfolge der acts so stimmig, dass sich bei mir das gefühl einstellte, dass die organisatoren vor drei monaten mit dem gleichen eindruck nach hause gingen und sich daher bei line-up und abfolge noch mehr ins zeug legten. wenn der abend im januar eher für die einsteiger mit techno-hintergrund geeignet war, so konnte man dieses mal waschechten prototyp-dubstep inklusive ausflügen in dessen parallelgenres erleben, weshalb der vergleich mit der premiere vom juli nicht gescheut werden muss. die stimmung trug ihren übrigen teil dazu bei.

vorne arbeitsteilung zwischen adam x und den live-acts. adam übernahm das warm-up, die umbaupausen und den schluss, spielte kurz nach mitternacht vor spärlich gefülltem haus, was sich ab 1 uhr aber rapide änderte. brechend voll wurde es zwar nicht, allerdings ist ein “gut besucht” auch nicht zu hoch gegriffen.
orphx war lediglich in gestalt von christina sealey anwesend, ob das jetzt ein dj-set mit ableton oder ein live-act war, kann ich mangels kenntnissen im ebm-/industrial-bereich nicht sagen. auch egal: gut war’s. meistens gebrochene beats, anfangs verhaltener, später fordernder und somit dem zustrom an leuten angepasst.
bei scan 7 war selbstredend das publikum auf den beinen, welches schon seine sets im alten tresor miterlebt haben dürfte. ausschließlich mit hardware-equipment, im hintergrund projektionen einer rundfahrt durch detroit mit der hochbahn. sonst ordentlich übersteuert, hat aber nichts verlernt, was intensität und beherzte kicks angeht.
winterkälte mit drumkit einer- und zwei keyboards andererseits, die ohne weiteres auf einem techno-floor untergebracht werden könnten – es würde nicht auffallen. habe mir aber sagen lassen, dass die live wesentlich härter spielen als auf ihren alben.
ancient methods: mit spannung erwartet. die drei eps verhießen schon mal viel, dennoch fragte ich mich, ob das material für eine premiere als live-act für eine stunde ausreicht. danach war ich eines besseren belehrt: da wurde nichts unnötig in die länge gezogen oder wiederholt, sondern die bisher erhältlichen tracks geringfügig variiert, so dass immer noch genügend wiedererkennungswert blieb, man sich aber nicht so vorkam, als würde man hier lediglich eine aneinanderreihung erleben. sind ja als djs beide bereits ein eingespieltes team, und das haben sie wohl auf die ableton-auf-laptop-ebene übertragen. auch publikumstechnisch der abräumer des abends, hoffentlich dieses jahr irgendwo nochmal in berlin zu hören, um zu zeigen, aus welchem holz sie geschnitzt sind.
agent provocateur: gegen 3 uhr mit hardcore-ähnlichem tempo auf dem hinteren floor, in der frühe (um halb 6 herum) mit tracks, die auch in len-faki-sets auftauchen.
adam x zum schluss mit acid und minimaleren klängen, das licht ging um 7 uhr (noch winterzeit) an.

fazit:
immer noch ein tolles konzept, diese trennung zwischen beiden genres, die so viele berührungspunkte aufweisen, für solche abende auszuhebeln, um der jeweiligen gegenseite zu zeigen, was man eigentlich zu leisten imstande ist. so kommt man wenigstens in den genuss härterer kost, an die man ein publikum nicht erst lange gewöhnen muss, weil es das eh erwartet und bekommt ohne umschweife mit, dass man zum würzen eigener sets nicht nur in den üblichen labelfächern schauen sollte.
bis auf ein paar unbedeutende ausnahmen war auch das anwesende publikum überaus angenehm, zumal ich den eindruck hatte, dass die meisten davon sehr bewusst ausgewählt hatten, wo sie ihren samstag abend verbringen und nicht nur schnell irgendwo reinschauen wollten. hoffe daher, dass adam x diesen hohen standard beim booking beibehält und partyreihen wie diese sich beim musikbegeisterten partyvolk noch weiter herumsprechen. ein nächstes schmankerl naht mit unit moebius und terrace ende april.

schluss gegen 5h30, ging in anbetracht der dann noch anwesenden leute und des musikalischen genusses völlig in ordnung. wiederholt werden sollte das dennoch möglichst bald, alleine schon, weil man endlich von leuten umgeben war, die man sich im tresor gewünscht hätte.

der club an sich ist sehr überschaubar. ein altes postgebäude, leider mit etwas misslungenem grundriss, was die lage der toiletten angeht. dafür kann der horst allerdings nichts. zu den toiletten geht es gleich links, nachdem man den laden betreten hat, einen längeren – hinter der bar entlangführenden – gang entlang. die damen müssen nicht ganz so weit laufen wie die herren. für die garderobe muss man erstmal über die tanzfläche gehen, was dramaturgisch gar nicht mal so schlecht ist, weil man sich auf die art einen ganz guten überblick verschaffen kann, wie die aktuelle stimmungslage ist, und außerdem hat man dann bereits den gesamten club gesehen. ich frage mich nur, ob man zwischen dem gang zur garderobe und dem zu den toiletten nicht einen durchbruch schaffen kann. so käme sich das – auch sehr freundliche – garderobenpersonal nicht so abgeschoben vor.
sonst schöne aufteilung zwischen tanzfläche und vorraum – zwei drittel tanzen gegen ein drittel herumsitzen oder -stehen. getränkepreise absolut human. sitzgelegenheiten mittlerweile zahlreich vorhanden, das war bei der eröffnung wohl anders.

meine anfänglichen bedenken wichen jedoch schnell erstmal der ernüchterung. daniel bell (gewohnt gut) spielte vor vielleicht insgesamt 50 leuten und ich hatte schon die befürchtung, ob die vergangene woche (= erstes wochenende nach eröffnung) mit fremden türleuten, mnml-booking und nicht so optimalem publikum mehr geschadet als genutzt hätte. was schade wäre – zwar wird auf der tanzfläche nicht mit raffinierter illumination geglänzt (rote und blaue leds in stetiger abwechslung, dazu hin und wieder kurze strobo-einwürfe und projektionen), dennoch reicht das dicke aus, um seinen spaß zu haben.
der arbeitsplatz ebenerdig zum publikum, schon mal sehr sympathisch. anlage – so wurde mir berichtet – ist eine leihgabe von patentblau, da kommt noch was eigenes rein. klang aber dennoch gut.

anderthalb stunden später sah das schon viel besser aus. es strömten ab 3 uhr permanent leute in den club, so dass daniel bell wenigstens in der letzten halben stunde vor vollem haus spielen konnte.
aril brikha habe ich seit mehreren jahren nicht mehr gehört, bot aber wieder angehm melodische kost, auch wenn manche überblendungen etwas langatmiger hätten ausfallen können. interessant auch, dass nicht mehr „groove la chord“ das meiste publikumsecho bekam, sondern tatsächlich „berghain“, was im übrigen in kombination mit den extrem heruntergepitchten vocals von „keep me hangin‘ on“ von fräulein wilde echt für einen schönen überraschungsmoment sorgte.
tim xavier begann vielversprechend mit schön trockenem minimalen techno, fiel dann gegen 6 uhr aber sehr zügig in die mnml-variante ab, bei der ich mich frage, ob jemand die in berlin überhaupt noch hören will. das hat wohl auch ein großteil der anwesenden so gesehen und ist gegangen. inklusive mir.

fazit:
sucht man eine möglichkeit, einen schönen, zeitlich nicht allzu ausufernden abend mit guter musik und vor allem netten gästen zu verbringen, ist der horst eine goldrichtige adresse. ein grundsympathischer club mit nettem personal, in dem auffallend viel im publikum gelächelt wird (das steckt irgendwann an). lernfähig scheint man dort auch zu sein – nachdem der mangel an sitzgelegenheiten angeprangert wurde, findet man jetzt immer einen platz, und auch die tür / kasse wird fortan in eigener hand bleiben. da kann man nur hoffen, dass das berliner publikum es demnächst auch vor 1 uhr aus dem haus schafft.
mal schauen, was im sommer noch auf den besucher zukommt. bis dahin bleibt immer noch die erwartung auf ein ähnlich gutes programm wie in den ersten drei wochen. eine monatliche hardwax-nacht lässt schon mal hoffen.

zu den acts:
marc pritchard / harmonic 313: spielte mit serato, die übergänge bestanden zumeist aus einfachem überblenden, was bei manchen punktabzug geben würde, aber ich habe selten so eine stilistische bandbreite innerhalb von anderthalb stunden präsentiert bekommen. downbeats, electronica, dubstep – alles drin. wenn man ihm etwas vorwerfen wollte, dann, dass das fehlende mixing nicht unbedingt dazu beitrug, dass man sich – wie bei einem normalen dj-set – auf der tanzfläche schon auf das, was noch kommen mag, vorbereitet. aber egal, geschmackssicher war’s.
tim exile: das neue album auf warp wird eher song-orientiert, soviel ist sicher. das hat er beim letzten auftritt in der berghain-kantine auch gezeigt, den anteil aber zugunsten seiner wilden experimente mit der eigenen stimme zurückgeschraubt, so dass sich songs und experimentierfreudigkeit ungefähr die waage hielten. fand ich persönlich sehr angenehm.
jackson: posterboy in uniform, der gleich von beginn an auf abfahrt setzte. damit konnten auch diejenigen etwas anfangen, die von oben herunterkamen, um zu schauen. spielte remixe / mash-ups bekannter tracks von cd (mal ehrlich: wer würde auf die idee kommen, den „elephant song“ von afx mit dem acapella von „short dick man“ von den 20 fingers zu mixen?). geht man nach der fülle der tanzfläche, war er der abräumer des abends.
richard devine: anfang mit whitehouse, direkt mit dem breakcore-terror weiter, wie man ihn vor sechs jahren in der maria schon erlebt hat. dieses mal aber über die referenz-anlage. manche, die eben noch zu jackson getanzt hatten, verließen kopfschüttelnd den raum, der rest wusste genau, weshalb er blieb. zwischendrin gab es noch gebrochene rhythmen im „normalen“ tempo-bereich, um sich gegen schluss wieder in richtung hardcore zu steigern. das schöne daran war, dass das publikum das auch lauthals zu schätzen wusste. für mich mal wieder der wahnsinn, bitte unbedingt für eine der nächsten ausgaben wieder buchen.
otto von schirach: da wird sich so schnell nichts ändern. eigentlich vollplayback mit live-gegrunze von ihm. kann man sich einmal pro jahr geben, um zu wissen, was er in letzter zeit so produziert hat. stellenweise nicht minder brachial als sein vorgänger, führte zu pogo-szenen vor der bühne, womit auch er demonstriert hat, dass hardcore und artverwandtes im berghain sehr wohl auf akzeptanz stoßen können.
voltek: dj-set mit traktor, sehr amtlicher techno, habe ihn aber wegen der anstehenden feier in den eigenen vier wänden leider nur sehr kurz mitbekommen.

fazit: das berghain setzt mit solchen abenden vollkommen richtige signale. es geht nicht immer darum, dass man sich samstags bei der crême de la crême ohne zweifel gut schmeckende techno-kost servieren lässt. stattdessen ist es äußerst couragiert, als etablierter techno-club auch solchen abenden eine plattform zu bieten. davon profitieren meiner meinung nach nicht nur diejenigen, die solche line-ups zusammenstellen, sondern auch der club selber. der hat mit den bekannten selektionsmechanismen bereits so gute vorarbeit geleistet, dass man sich als regelmäßiger besucher nicht vor den kopf gestoßen fühlt und das am line-up interessierte publikum höchstens wenig anpassungsschwierigkeiten hat. auch wenn das utopie ist, wäre es nicht verkehrt, ein paar der bisherigen acts irgendwann auch mal an einem samstag zu erleben. jemand wie tim exile hätte so etwas durchaus verdient.
bis dahin sollte man sich aber an der tatsache erfreuen, dass solche abende nicht ins niemandsland unterhalb der woche abgeschoben werden. bin gespannt auf die nächste ausgabe und auf venetian snares zusammen mit current value anfang april.

musik, die gab’s auch noch.
ryan elliott: hat schnell erkannt, dass sich der club sich zügig füllte und die tanzwilligen leute auch nicht mit verhaltenen sounds an ihrem bewegungsdrang gehindert, sondern ging schon bei meiner ankunft schön fordernd mit traktor scratch ans werk. schöne mischung aus house / techhouse, die er konsequent beibehielt. resultat: um 1h30 war die tanzfläche so voll wie bei kr!z letzte woche – also zu zwei dritteln. warm-up nach maß – hoffentlich nicht das letzte mal dort zu hören.
stephan hill: keine ahnung, ob er damit zu kämpfen hatte, dass die leute bei ryan elliott festhingen oder ob er der grund dafür war. gegen 2 uhr waren jedenfalls proportional weniger leute vor ihm am hüfte schwingen. house-connaisseure mögen mir bitte die leviten lesen, aber mir war der sound um die zeit etwas zu dröge. um noch schnell die kurve zu kriegen: nach 3 uhr hatte sich das gesamtbild sehr positiv entwickelt. muss abwarten, wann er das nächste mal dort spielt – dann hoffentlich mit einer besseren spielzeit, so dass er aus dem vollen schöpfen kann.
ben klock: begann mit sängerin, was vom publikum geradezu euphorisch aufgenommen wurde. sonst zwischen knochentrockenen und massiven techno-tracks – so wie immer eben. daher auch die selbstverordnete pause ab 6 uhr, wo immer noch eine kleine schlange im schneefall auf einlass wartete.
marcel dettmann: mir wurde zugetragen, dass er im laufe seines sets viele alte chicago- und acid-sachen gespielt hatte, weshalb ich mich ärgerte, mich nicht früher aufgerafft zu haben. zumal ich fürchtete, dass um 14 uhr unten entweder schon das putzlicht angeschaltet oder der floor schon ganz geschlossen sei. nun ja: „losing control“ um 14h30 vor gut gefülltem haus spricht für sich. wahrscheinlich hatte man sich, um die situation in der panorama bar zu entlasten, dazu entschieden, herrn dettmann seinen sichtlichen spaß an dem abend zu lassen. sicher – die von ihm gespielten platten habe ich in den letzten monaten in schöner regelmäßigkeit von ihm gehört, aber im zusammenhang mit der stimmung und seiner spielfreude erreichte das eine nochmal neue qualität. pop, new wave und radiohead kamen auch wieder zum zuge, schluss war „pünktlich“ um 16h50, wobei zu erwähnen ist, dass es durchaus noch mehrere stunden dort so hätte weitergehen können.
soundstream: house mit disco-einschlag, wie immer.
josh wink: fing wie beim letzten mal mit einer halben stunde verspätung an, überzog aber auch wieder bis 21 uhr. wieder mal ein set wie aus einem guss inkl. electro (kraftwerk ward zu hören), house nach alter schule, minimal nur, wenn es der entspannung dienen sollte. wieder hervorragend, hat sich allerdings herumgesprochen, dass es im november klasse war und ich übertreibe nicht, wenn ich den füllgrad der panorama bar mit dem garnier-abend letztes jahr vergleiche, inkl. entsprechender temperaturen. die stimmung – im übrigen auch im berghain, in den fast drei stunden, die ich noch mitbekommen habe – so ausgelassen, wie man sie sich öfter wünscht. man freut sich miteinander, nicht jeder für sich – klar, dass das in so einem großen club nicht immer möglich ist, insofern sollte man von solchen abenden was für die künftigen mitnehmen.
dixon: bewies einmal mehr, dass er für dort genau das richtige booking ist. war sich seiner aufgabe, den leuten einen ausklang zu bescheren, zwar bewusst, was ihn aber nicht daran hinderte, house-perlen zu servieren. mit dem ergebnis, dass es sich nach josh wink nicht schlagartig, aber relativ konstant leerte. kurz vor mitternacht war das maß an party für mich mehr als voll, mein magen zugleich sehr leer, daher trat ich den vereist-matschigen weg zurück in die zivilisation an.

fazit:
ein berghain-abend wie aus dem bilderbuch, auch wenn man gefahr läuft, sowas zum standard zu erheben und den rest daran zu messen. da reicht es, wenn solche außergewöhnlich guten abende / tage / wieder abende ein bis zwei mal pro quartal vorkommen.

acts:
Ø (phase): sehr sequenzlastig, auch melodisch. begann mich schon zu fragen, wann es denn die erwartete techno-breitseite gibt, bis mir klar wurde, dass es nicht mal 2 uhr war. zum warm-up also vollkommen ok, hätte für meinen geschmack aber den einen oder anderen perkussiver betonten track spielen können.
dinky: housig, hatte schon früh eine gut gefüllte tanzfläche vor sich.
inigo kennedy: höhepunkt des abends. begann zwar etwas toolig, aber was dann folgte, war techno bester tresor-schule (bzw. vergleichbar mit dem, was pete sonst spielt), wobei das publikum mit dieser härte nur teilweise zurecht kam. so war es stellenweise lediglich zu zwei dritteln gefüllt, was mir nun wiederum genügend platz zum ausleben des bewegungsdranges bot. ließ später gegen 5 auch eine dubstep-nummer einfließen (notiz für mich: erscheint erst noch auf einem griechischen label, stammt von bola), war auch sonst quasi permanent am mixen. wenn’s nach mir geht: unbedingt wieder buchen.
kr!z: war schon schwer, an diese steilvorlage anzuknüpfen. machte seine sache auch echt gut, mixte ähnlich schnell wie sein vorgänger, allerdings meistens mit den zwei technics (mr kennedy nahm dafür noch einen cdj-1000 zur hilfe) und tracks, die aus der blütezeit des tooltechnos um 2000 herum hätten stammen können. mir fehlten da etwas die akzente – keine ahnung, ob andere den gleichen eindruck hatten wie ich oder ob ihnen der sound im vergleich zu dem, was die residents sonst so spielen, zu hart war. an der garderobe bot sich jedenfalls gegen 7 ein seltsames bild: leute standen an, um ihre sachen abzuholen, aber auch, um sie abzugeben. keine ahnung, wie sich das in der panorama bar auswirkte – im berghain spielte er vor halbvollem haus.
andre galluzzi: ich weiß, dass das nun folgende sich irgendwie fies liest, zumal es einen echt aus dem konzept bringt, wenn der beginn eines sets durch die technik verhagelt wird. was war passiert? erste platte (ein mit tribal-rhythmen angereicherter minimal-track) läuft, auf einmal gesellt sich ein hochfrequenter fiepton dazu (wer „ventolin“ von afx kennt: nah dran), der aber recht bald verschwand. nächste platte auf einem anderen kanal, wobei zu sagen ist, dass bislang der xone:92 anstelle des sonstigen mixers im einsatz war: sinuston kommt wieder und bleibt dieses mal. wenn man mich fragt, hat herr galluzzi damit unfreiwillig die besten tracks gespielt, die ich seit langem von ihm gehört habe. allerdings hatte ich mit meinen hearsafes auch gut reden, während sich der rest des publikums die ohren hielt. nachdem man dem problem am xone nicht herr wurde, wechselte man auf den formula-sound-standard. war innerhalb von fünf minuten erledigt, die leute warteten das auch geduldig ab (oder vergnügten sich oben kurzzeitig) und es konnte ohne schwierigkeiten weitergehen – jedenfalls für die nächsten zehn minuten. da war es schon nach 8h30 und ich bin gegangen. ungeachtet der tatsache, dass mein geschmack sich wohl nicht mehr dem von andre galluzzi anpassen wird, hoffe ich, dass der rest seines sets ohne zwischenfälle und vor allem vor einer frenetischen meute ablief.

fazit:
mir (und einigen anderen) tat es echt gut, im berghain härtere töne als sonst üblich zu erleben. soll die qualitäten der sonst gebuchten acts oder residents nicht schmälern, zumal bei den leuten erstmal die vorurteile abgebaut werden müssen, die sich nach der schlönz-offensive gegenüber bodenständigem techno aufgebaut haben. ist sicherlich ein kompliziertes unterfangen, weil das aktuelle geschehen auf dem tonträgermarkt andere schwerpunkte bedient. wenn es eine techno-platte an die oberfläche schafft, ist sie auch tatsächlich klasse, aber der konsens liegt, wenn auch nur leicht, immer noch daneben. da das berghain nun mal wirtschaftlich arbeiten muss, ist es klar, dass man sich acts ins haus holt, die diesen konsens auch bedienen können. insofern bleibt nur zu wünschen, dass mit abenden wie diesen eine bewegung in gang gesetzt wird, die auch dem publikum ins bewusstsein (zurück-)bringt, dass härte nicht mit seelenlosigkeit gleichzusetzen ist. vielleicht würden dadurch andere acts ermutigt, wieder etwas forschere tracks zu produzieren, die dann bei djs und clubgängern gleichermaßen auf so viel gegenliebe stoßen, dass man solche bookings des öfteren serviert bekommt.